Festival Sous dôme

Pour sa 4e édition du 27 au 29 mars 2026, le festival s'affirme comme le rendez-vous incontournable de la création immersive sous dôme !
Le coup d’envoi sera donné le vendredi avec une journée professionnelle et une masterclass sur le son spatialisé, suivies d’une performance live d'ouverture. Les festivités se poursuivront tout le week-end avec 3 programmes de projections à 360° ! 
Grande nouveauté cette année : l’annonce du palmarès lors de la soirée de clôture, où un jury d'experts récompensera les meilleures œuvres de la sélection.

Cette 4e édition est organisée en collaboration avec Jérémy Oury et l'association 36 degrés.

The Rising Dusk est une performance audiovisuelle de 30 minutes, en 3 actes, qui explore la fragilité des états intérieurs et la force qui en émerge. Guidée par une réflexion à la fois poétique et introspective, l’œuvre trace un chemin intime et symbolique, suivant le processus de reconstruction qui mène du chaos au calme.

Ancrée dans une démarche personnelle, la performance cherche à transformer une émotion intime en une expérience collective. Les images, générées en temps réel et réactives au son, évoluent tout au long de la composition. En réconciliant le numérique et l’organique, le figuratif et l’abstrait, elle devient un espace mouvant où paysages, textures et particules interagissent et se métamorphosent. Chaque fragment visuel et sonore émerge du précédent, construisant peu à peu un langage sensible entre chaos et équilibre.

A travers cette ascension progressive de l’abîme vers la lumière, « The Rising Dusk » devient un voyage intérieur qui, bien qu’abstrait, résonne avec les mouvements universaux de la perte et de l’acceptation, où l’obscurité trouve sa forme de renaissance.

Biophère de Florian Guibert (BELGIQUE / ANGLETERRE)

AliSin de Kevin Hayes (ETATS-UNIS)

Light in Bloom, Life in Flow de Kuan Wen Liu (TAÏWAN)

UP de Maciej Ligowski  (POLOGNE)

The Rift de Janire Najera (ROYAUME-UNI)   

Iterations de VPM (ESPAGNE)  

Phototrophe de Ludovic Finck & Manon Boucher (FRANCE) 

Eternal Habitat de Sergey Prokofyev (ALLEMAGNE) 

Wormhome de Aizek (SERBIE) 

La méthode des moments de Lydia Yakonowsky (CANADA)

The Infranet de The Infranet (CHILI) 

O signal de SKG+ (CHINE) 

SCΔLΔ de Gamgie & Diana Medina (FRANCE et COLOMBIE)

Hypnos de studio Knife (RUSSIE)

Machina de sarv.vj (FRANCE)

Le bruit crépitant des glaciers, le déplacement respirant de la banquise, le silence de la nuit polaire. Le musicien électronique Molécule s'est rendu dans le village groenlandais de Tiilerilaaq pendant cinq semaines, où il a enregistré les sons de l'Arctique. 

Le film 22.7°C. The full Dome Experience met face à face les mondes intérieurs personnels du musicien avec des images de l'extrême nord capturées à 360 degrés par trois spécialistes. Une rencontre magique !

#DRIFT propose à un équipage d’embarquer dans le vaisseau d’une astronaute. Tel un guide, elle accompagne les néo-astronautes dans un voyage vers le système exo-planétaire de l’étoile Trappist1E, laissant derrière eux notre système solaire et sa planète bleue, tout en croisant la route de divers phénomènes astrophysiques.

#DRIFT est double, à la fois œuvre arts-sciences qui invite le spectateur à la contemplation, tout en dessinant par l’action dramatique le futur de l’exploration spatiale, et un certain futur de l’humanité, dans une écriture poétique de science-fiction.

Passage sous dôme 

Durant un an, les étudiant·e·s en 3e année du Diplôme National des Métiers d’Art et du Design, mention numérique de l'École Estienne ont travaillé sur des séquences immersives avec l’équipe du planétarium de la Cité. Le fruit de ce travail intitulé Passage Sous Dôme sera diffusé lors de cette carte blanche. 

Le « workshop » : créations d’œuvres immersives sous dôme 

Encadré par l’artiste nouveaux médias, Kelit Raynaud, une quinzaine d’étudiants en 2e année du Diplôme National des Métiers d’Art et du Design, mention numérique de l’École Estienne vont produire en moins de deux jours des œuvres immersives spécifiques pour une projection sous dôme. Les séquences réalisées seront présentées sur la voûte du planétarium lors de cette séance carte blanche. 

L'œuvre s’appuie sur le Paradoxe de Fermi, concept philosophique et scientifique qui cherche à répondre à une question : « S'il y avait des civilisations extraterrestres, leurs représentants devraient être déjà chez nous. Où sont-ils donc ? » .

Le projet Fermi Paradox interroge cette quête effrénée que représente la recherche des nouvelles exoplanètes. Comment communiquer avec d’autres formes de vie alors que des civilisations intelligentes sont amenées à s’autodétruire ?